Bio

Formation

Après des études de trompette au CRR de Clermont-Ferrand, je découvre la musique ancienne pendant mes études d'ingénieur et j'apprends en autodidacte la flûte à bec et les hautbois anciens. Je trouve peu d'informations sur la manière de les jouer et aucun professeur dans ma région, mais qu'importe : avec quelques passionnés, nous nous réunissons et essayons de comprendre comment ces instruments étranges peuvent bien marcher…

En 2007, après quelques années de pratique amateur, je rencontre Robin Joly en Vendée, lors des académies de la Compagnie Outre Mesure. C'est une première révélation : je commence à mieux comprendre les usages, les modes de jeu et le répertoire de ces instruments que j'explorais jusque-là avec de simples intuitions. J'y découvre aussi les liens profonds entre musique et mouvement, et j'attrape un virus qui ne me quittera plus : celui de la danse. Elle devient pour moi un art presque indissociable de la musique. Deux ans plus tard, mon travail m'amène à Paris, où Carine Moretton devient ma professeure de flûte à bec. Avec elle, j'approfondis avec bonheur ma pratique de l'instrument et découvre le solfège ancien.

En 2010, je sens le besoin profond de mieux comprendre ces instruments et de donner une place plus centrale à la musique dans ma vie. Je déménage à Tours pour entrer au conservatoire et étudier un peu moins de dix ans auprès de trois maîtres qui vont marquer mon parcours : Denis Raisin Dadre, flûtiste et fondateur de l'ensemble Doulce Mémoire, ainsi que Jérémie Papasergio et Elsa Frank, spécialistes des anches doubles historiques. Je complète ma formation par un cursus complet d'Art Ménétrier, discipline foisonnante imaginée par Robin Joly pour explorer le rapport musique/danse aux XV^e et XVI^e siècles en croisant traités, analyse musicale et restitutions chorégraphiques. Ma curiosité m'amène également à participer à des stages auprès d'autres spécialistes des anches doubles anciennes, parmi lesquels Michèle Vandenbroucque, Ian Harrison et Renate Hildebrand.

À partir de 2016, je me forme au hautbois baroque auprès d'Elsa Frank au CRR de Caen, puis de Jean-Marc Philippe au CRD d'Orsay. Je l'aborde dans le prolongement des hautbois plus anciens que je connais bien, en explorant ce qu'il conserve, transforme ou renouvelle dans leur facture et leurs modes de jeu.

Sur scène

Je fais mes premières armes sur le terrain en musique Renaissance avec la Compagnie de l'Escarboucle (dir. Carine Moretton), l'ensemble Le Banquet du Roy (dir. Olivier Gladhofer) et la Compagnie Outre Mesure (dir. Robin Joly), mais aussi en musique médiévale (Cie JOER, dir. Xavier Terrasa) et dans des projets centrés sur les hautbois anciens (Les Hautbois d'Henry IV, dir. Hervé Barreau). J'intègre également plusieurs projets de musique « de rue », où je retrouve certaines des contraintes auxquelles étaient confrontés mes lointains collègues, les ménétriers du Moyen Âge et de la Renaissance. De telles conditions stimulent mes recherches pratiques sur les instruments, les anches et le jeu, afin de combiner au mieux endurance, efficacité et éloquence musicale.

En 2015, je rejoins l'ensemble Doulce Mémoire pour le spectacle Magnificences à la cour de François I^er, donné une trentaine de fois dans le monde entier. J'y mêle le jeu des flûtes, hautbois et bassons Renaissance à la pratique des danses historiques. Je participe ensuite à de nombreux projets et enregistrements avec Syntagma Amici (dir. Jérémie Papasergio), InAlto (dir. Lambert Colson), le Sollazzo Ensemble (dir. Anna Danilevskaia), Diabolus in Musica (dir. Nicolas Sansarlat), La Grande Chapelle (dir. Albert Recasens) ou Capella Sanctae Crucis (dir. Tiago Simas Freire). J'ai également grand plaisir à explorer le répertoire baroque avec Le Poème Harmonique (dir. Vincent Dumestre), l'Ensemble Correspondances (dir. Sébastien Daucé), Le Concert Spirituel (dir. Hervé Niquet) ou Le Caravansérail (dir. Bertrand Cuiller).

Je transmets par ailleurs ma passion pour la danse à travers l'animation de nombreux bals, ateliers et masterclasses autour du répertoire musical et chorégraphique de la Renaissance.

Into the Winds

En 2017, je cofonde avec Anabelle Guibeaud l'ensemble Into the Winds (s'ouvre dans un nouvel onglet), dont j'assure aujourd'hui la direction artistique. Consacré aux répertoires profane et sacré de la fin du Moyen Âge et du début de la Renaissance, l'ensemble cherche à les faire découvrir au plus grand nombre à travers des concerts originaux sur instruments à vent.

Lauréats en 2019 du concours international Van Wassenaer du Festival de musique ancienne d'Utrecht, nous nous sommes produits depuis dans de nombreux festivals en Europe : Ambronay, Saintes, Flâneries musicales de Reims, MA Festival, La Cité Bleue, Innsbrucker Abendmusik… Nos deux disques, parus chez Ricercar, ont été salués par la critique (voir les enregistrements).

Je cherche aujourd'hui à concilier recherche, transmission et production de concerts autour des musiques anciennes en mêlant savoir académique et créativité contemporaine. J'espère ainsi dévoiler des pans inédits de répertoires dont le grand public ignore souvent l'originalité et la vitalité !